Mai 2017

Honored to have been chosen to start a new creative collaboration with Patchtax: Mary Joy Patchett (saxophone) and Eve Boltax (alto). New creation project to be performed world premiere in Boston. Thanks to the duo Patchtax and congratulations also to Sofía Scheps, who is the other winning composer.

 photo: Esther Garcia

Avril 2017  

Au sommet de ses convulsions, l'homme est prêt à partir
(For Violin, Violoncello, Piano, Bass Clarinet, Flute, Percussion and electronics)
World premiere by Continuum Contemporary Music as part of the Pivot project organized by Ligue Canadienne de Compositeurs (LCL) Centre de Musique Canadienne (CMC) and the Continuum Contemporary Music

Programe notes:
This work is the result of a research about the idea of religious ritual in different cultures such as Afro-Cuban, Maya and Egyptian. I found extremely interesting events in my perception of death and ritual and I worked with all this amalgamation of ideas in this piece. Being able to work with the voice of the performers makes me push the limits of performance in each interpreter who will have several roles to play.

April 2017

Continuum Contemporary Music

24 mars, à 15:00 · 

"Be curious, do not be afraid to erase a composition work and start over again. I am aware we do not always have the time we want. But whenever possible, dedicate time to each work, let it mature.."

Our final Q and A is with PIVOT composer Evelin Ramón, speaking about her fascinating work, "Au sommet de ses convulsions, l'homme est prêt à partir"

Canadian League of Composers/La Ligue Canadienne des Compositeurs Canadian Music Centre

Q: Tell us about working with Cléo Palacio-Quintin

A:Working with Cléo has been very useful for me. First of all, the knowledge she has about electronic music has been a great help and at the same time a new starting point for me. It's openness and time have helped me to conceive this new work. For me it has been a great help to be able to work with her from the beginning of the process of creation, especially when it is a work where there are many aspects that I have to consider when composing, such as the use of electronics (like the amplification of the instruments and the treatment of the voice of the interpreters). The work with Cléo was also essential to deepen the knowledge of the program used : Ableton Live.

Q: What was the most important lesson you learned in this six-month process?

A:The most important thing I've learned in these six months has been how to control, think and work electronics from the beginning. The fact of considering the electronics, the performers voice and the instrument as a single instrument in itself. To be able to arrive at this aspect and above all, to be able to manipulate all the technical aspects that we cannot pass unnoticed in a mixed work.

Q: Tell us a bit about your piece!

A: This work is the result of the beginning of a research about the idea of religious ritual in different cultures such as Afro-Cuban, Maya and Egyptian. I found extremely interesting events in my perception of death and ritual and I worked with all this amalgamation of ideas in this piece. Being able to work with the voice of the performers makes me push the limits of performance in each interpreter who will have several roles to play.

Q: Do you use electronics often in your works?

A: I would say that yes, in my last compositions I used the electronics. But I could say that there is a before and after with respect to Pivot’s piece and the use of electronics and above all how to insert it from the beginning in the process of creation.

Q: What advice can you give to other young emerging composers in this country?

A: Be curious, do not be afraid to erase a composition work and start over again. I am aware we do not always have the time we want. But whenever possible, dedicate time to each work, let it mature, this is imperative for me. Obviously go to concerts, listening to music is a must.

Q: What are the last three things you listened to?

A: Julio Estrada: Miqi’ Cihuatl performed by Tony Arnold (soprano)
Gesualdo Madrigals (book n.6)
Lazaro Ros : Orisha Aye Oshun

Q: Is your desk tidy or cluttered?

A: A little cluttered, but I know perfectly where are all the things inside my small mess

Mars 2017

Conférence de presse à la ville de Terrebonne lors de la présentation des projets artistiques soutenus par la ville. Tout un plaisir de connaitre les artistes subventionnés, ainsi que M. Stéphane Berthe, Maire de Terrebonne; Mme Marie-Josée Beaupré conseillère de la Ville de Terrebonne et M.Simon Sauvé régisseur au développement culturel direction du loisir et de la vie communautaire. Merci beaucoup à la Ville de Terrebonne pour soutenir notre travail artistique. 

crédit photo: ©2017 Arbour Photographe

Décembre 2016

Merci beaucoup à la Ville de Terrebonne pour cette capsule de vidéo qui me permets de partager avec vous ma vie professionnelle. 

Octobre 2016  

Premiere mondiale de "Phobie" le 5 octobre 2016 au Festival Visiones Sonoras (Mexique) La création de cette oeuvre a été possible grâce au soutien financer reçu par le Conseil des arts et des lettres du Québec CALQ

Septembre 2016  

J’ai l’immense plaisir de recevoir une bourse de déplacement de la part du Conseil des arts et des lettres du Québec CALQ. Grâce à ce soutien financier sera possible ma participation au Festival Internacional de Música y Nuevas Tecnologías “Visiones Sonoras” au Mexique du 4 au 8 octobre 2016

Première mondiale de l'oeuvre Phobie pour voix et électronique dans laquelle je prends en charge l'interprétation.

 Mars 2016

Le prochain 30 mars sera la création de ma dernière oeuvre Oshún, pour  6 percussionnistes et électronique. Cette pièce sera créée en première mondiale par le ensemble Les Percussions de Strasbourg  à La Maison de Sciences de l'Homme à Paris et par l'ensemble Sixtrum à Montréal le 5 mai.

 Férvier 2016

J'arrive à  Paris, ou je participe à  un échange d'étude entre l'Université  de Montréal et l'Université  Paris 8.  J'aurai le plaisir de participer au séminaire de composition du Maestro José Manuel Lopez Lopez, cours de programmation musical sous la direction d'Alain Bonardi et le séminaire de recherche doctoral sous la direction d'Anne Sedes.

 

Septembre 2015  

 

(Work in progress)
Iré (pièce pour violoncelle, piano et électronique inspiré de l'élégie n.1 de Rilke)
La première mondiale aura lieu au Festival international de musique contemporaine de La Havane, très bientôt.
...Who, if I cried out, would hear me among the Angelic Orders? And even if one were to suddenly take me to its heart, I would vanish into its stronger existence. For beauty is nothing butthe beginning of terror, that we are still able to bear,and we revere it so, because it calmly disdains to destroy us. Every Angel is terror...
Rainer Maria Rilke

Juin 2015

 

Je suis honorée! Je viens de recevoir Bourse de l’excellence de la faculté de musique de l’Université de Montréal comme soutien aux résultats académiques obtenus à la première année de mon doctorat.

Septembre 2015  

 

J’ai l’immense plaisir de recevoir une bourse de déplacement de la part du Conseil des arts et des lettres du Québec CALQ. Grâce à ce soutien financier sera possible ma participation au Festival de musique contemporaine de La Havane à Cuba du 14 au 22 novembre 2015.

Dans le cadre du festival j'offrirai un concert vocal dédié au répertoire contemporaine. Oeuvres de: Pierre MICHAUD, Luciano BERIO, Georges APERGHIS, Louis AGUIRRE et Evelin RAMON.

Première mondiale de l'oeuvre IRÉ pour violoncelle, piano et support électronique interpretée par Alejandro Martinez et Lianne Vega.

Mai 2015

 

Journée d'Informatique Musicale  JIM 2015  du 7 au 9 mai à la Faculté de musique de l'Université de Montréal, organisé par  l'Observatoire interdisciplinaire de Création et de Recherche en musique(OICRM), le Conseil Franco-Québécois de coopération Universtaire (CFQCU) et du Centre interdisciplinaire de recherche en musique, médias et technologie (CIRMMT).

J'ai l'énorme plaisir présenter au concert de clôture du JIM 2015 ma dernière création How many have already fallen there pour percussion et électronique interprétée par le percussionniste Blair Mackay

 

 

Mars 2015  

 

J’ai l’immense plaisir de recevoir une bourse de déplacement de la part du Conseil des arts et des lettres du Québec CALQ. Grâce à ce soutien financier sera possible ma participation au Festival Now Hear This organisé par la société de musique contemporaine d’Edmonton, AB.

Ma pièce Analogies pour violon, violoncelle, contrebasse, clarinette basse, flûte et percussion sera interprétée par l’ensemble The Violet Collective sous la direction de Andriy Talpash, au concert de clôture du festival  le dimanche 22 mars à Holy Trinity Anglican Church, Edmonton.

This site was designed with the
.com
website builder. Create your website today.
Start Now